P.Delorme

Rénovation d’un duplex 130m2

La transformation de ce duplex de 130 m2 situé dans le prestigieux 17e arrondissement représente une intervention architecturale majeure au sein d’un ancien atelier d’artiste. Occupant le dernier étage d’un immeuble haussmannien, l’appartement bénéficiait initialement d’un volume atypique et d’une luminosité exceptionnelle grâce à une immense partie vitrée.

L’expérience acquise sur des chantiers complexes a permis de répondre à une demande précise : optimiser radicalement l’espace en séparant les étages pour dédier le 6e aux parents et le 7e aux enfants. Ce projet a nécessité une autorité reconnue en matière de conception pour intégrer une nouvelle salle de bain et des toilettes à l’étage supérieur, transformant d’anciennes chambres de service en chambres pour enfants fonctionnelles et élégantes. Une gestion rigoureuse garantit la fiabilité technique et esthétique face à de telles contraintes structurelles.

Au 6e étage, l’élégance parentale s’exprime à travers un design sur mesure. Dès l’entrée, un grand hall est sublimé par une niche accueillant un banc encastré et un miroir rétroéclairé. L’arche, élément architectural fort, est mise en valeur par le papier peint Mosaic tridimensionnel (Cole and Son) aux tonalités dorées et noires, attestant d’une sélection de matériaux haut de gamme. L’espace s’ouvre sur une pièce de vie où une cuisine design avec îlot s’impose en mosaïque noire (carrelages Winckelmans). Pour amplifier la lumière naturelle, une crédence en grand miroir rétroéclairé a été intégrée.

Le salon met en scène un savoir-faire en colorimétrie avec l’utilisation du bleu Klein (Ressources), fil conducteur chromatique du projet. Une composition murale unique, utilisant des moulures Orac, encadre un paysage panoramique de la nature italienne (Les Dominotiers), revisité par la couleur. La double hauteur sous plafond a permis la création d’un lustre dessiné sur mesure, preuve d’une capacité à concevoir des pièces uniques. Au-dessus de la cheminée, un miroir de 2,5 mètres de hauteur est encadré par des moulures réalisées sur place par un artisan spécialisé. Le mobilier choisi, notamment le canapé Bubble Curve (Roche Bobois) et son pouf en coloris Cobalto, ancre l’espace dans le design contemporain de luxe.

La suite parentale a été créée par la fusion de l’ancienne salle de bain et de l’ancienne cuisine. Le dressing, séparé de la chambre, est uni par une moquette imprimée léopard (Saint Maclou, modèle beige et blanc), conférant une touche audacieuse à l’ensemble. La chambre constitue un travail de menuiserie intérieure précis, ornée de moulures Orac et peinte dans la teinte profonde Noix Brûlé (Ressources). Le dressing est conçu en noir avec des portes en verre fumé miroir, alliant fonctionnalité et esthétique.

La salle de bain parentale a été pensée comme une pièce maîtresse démesurée. Elle accueille une baignoire îlot blanche tandis que la douche est revêtue d’une mosaïque Bisazza 5x5cm dans un camaïeu de cuivre. Le meuble vasque est réalisé sur mesure en pierre de travertin par des artisans qualifiés au Portugal, soulignant la force d’un réseau de confiance. Reposant sur un cube habillé de miroirs qui semble flotter, cet élément maximise la lumière naturelle et dissimule ingénieusement une buanderie sans cloisonner la pièce. La robinetterie et la quincaillerie (Omnires) parachèvent le luxe de l’espace dans une finition cuivre. L’ensemble des appareillages électriques est sélectionné chez Sixtes.

Le 7e étage illustre une optimisation d’espace rigoureuse pour les appartements parisiens. La salle de bain des enfants, intégrée dans le passage de la mezzanine, est accessible via une porte coulissante pour maximiser la surface habitable. Elle dispose d’une douche encastrée et de rangements sur mesure, complétés par le carrelage Spectre (41zero42) pour une touche moderne. Les équipements, tels que la robinetterie en laiton brossé (Omnires) et la porte de douche accordéon sur mesure, sont choisis pour leur durabilité. Les deux chambres utilisent des papiers peints à rayures (Mues Design) et des poignées originales (Hello Jacques), créant des univers personnalisés et inspirants.

Rénovation d’un duplex, maitriser l’art de l’optimisation en plein de Montorgueil

Transformer l’Improbable en Cocon Parisien Signé Studio Gazelles

Le projet consistait à transformer un duplex de 70 m², cloisonné et dépourvu de caractère, situé au dernier étage d’un immeuble historique du Faubourg Montmartre, en un espace familial lumineux et fonctionnel au cœur du quartier de Montorgueil, dans le 2ᵉ arrondissement de Paris. L’intervention illustre la capacité à gérer les contraintes typiques des petits espaces parisiens, notamment le manque de luminosité et la nécessité d’optimiser chaque mètre carré pour une vie de famille moderne et conviviale.

Le décloisonnement maximal des espaces de vie a permis de capter et de diffuser la lumière naturelle. Le salon et la cuisine ont été réunis en un volume unique, structuré par un jeu subtil de marches et de niveaux différenciés, utilisant des matériaux nobles pour créer des zones distinctes et élégantes. L’entrée est délimitée par une verrière transparente sur mesure, solution emblématique du design parisien, qui préserve la fluidité de la lumière tout en intégrant des rangements optimisés.

La sélection rigoureuse des matériaux et la maîtrise technique des artisans ont permis de relever plusieurs défis. La cuisine combine des tonalités vert olive sur des meubles optimisés avec un sol en terracotta mat et une crédence effet bar, le calepinage ayant été réalisé avec une grande précision pour un rendu final impeccable. La salle de bain a été conçue pour accueillir une douche, un WC et un meuble vasque, avec les toilettes déplacées sous la pente de l’escalier et l’accès marqué par deux arches colorées. Le sol mélange un carrelage terracotta et blanc en damier, créant un rythme subtil et illustrant le sens du détail.

La chambre principale, initialement surdimensionnée, a été subdivisée pour créer un espace dressing accessible par une arche ouverte et optimisé avec des caissons modulables. La chambre intègre une tête de lit sur mesure avec niches encastrées et suspensions lumineuses, créant un véritable sanctuaire de repos. L’espace mezzanine, transformé en chambre d’adolescent indépendante, a été clos par une verrière et une porte sur mesure, tandis que les combles sont aménagés en rangements personnalisés pour maximiser la fonctionnalité.

Cette rénovation du duplex de Montorgueil illustre parfaitement l’expertise, l’expérience, l’autorité et la fiabilité du Studio Gazelles dans la création d’espaces qui maximisent la lumière, l’espace et le style, tout en répondant aux besoins d’une vie familiale contemporaine.

Les Jardins d’Arcadie

Résidence Séniors

CONCEPT des T2 T3 ET T4 – Groupe ACAPACE BOUYGUES IMMOBILIER

Le projet consiste à concevoir des appartements de types T2, T3 et T4, standardisés et conformes aux normes d’ACAPACE, en vue de la commercialisation des résidences.

Les logements des Jardins d’Arcadie sont pensés pour le confort, l’autonomie et la sécurité des occupants, allant du studio au T4. Chaque appartement favorise l’indépendance grâce à une cuisine équipée, une salle de bain avec douche adaptée, une luminosité étudiée et des couleurs douces et enveloppantes. Les logements peuvent être loués meublés ou vides, offrant la liberté d’intégrer des meubles et effets personnels, tout en garantissant un cadre de vie privé propice à recevoir des proches en toute liberté.

Les plans des appartements ont été conçus dans le respect strict du budget et de la charte établie par ACAPACE et Les Jardins d’Arcadie. La sécurité est intégrée dans chaque détail, avec une attention particulière portée aux pièces d’eau et aux espaces de circulation pour minimiser tout risque.

Des listes de mobilier recommandées ont été élaborées pour accompagner les futurs occupants dans l’aménagement de leurs appartements, afin d’assurer confort et harmonie. Chaque logement offre ainsi un cadre sécurisé, pratique et agréable, permettant de se sentir pleinement à l’aise.

Résidence Séniors ACAPACHE

La Poste Immo – AUCH

Le projet de réhabilitation des anciens bâtiments de La Poste a permis la création de 34 appartements d’exception, allant du T2 au T4, totalisant 2 068 m² habitables au sein d’un édifice historique du XVIIIᵉ siècle. L’intervention combine la préservation de l’identité architecturale originelle avec l’intégration de standards de confort modernes, offrant un équilibre entre patrimoine et exigences contemporaines.

Les espaces communs ont été entièrement repensés pour favoriser le lien social et la convivialité. Des ambiances chaleureuses et accueillantes ont été privilégiées, avec un choix soigné de mobilier aux tonalités chaudes et des matériaux réconfortants, assurant une cohérence décorative et un cadre agréable pour tous les résidents. L’approche dépasse la simple création de logements pour proposer des espaces qui stimulent les échanges et la cohésion au sein de la résidence.

La réalisation de ce projet d’envergure a mobilisé une collaboration étroite entre plusieurs acteurs majeurs de l’immobilier et de l’investissement, garantissant fiabilité et qualité de l’ensemble :

• Maîtrise d’Ouvrage : La Poste Immobilier
• Développement Immobilier : Groupe ACAPACE et Bouygues Immobilier
• Partenaires Investisseurs : Pierres Responsables REIM et La Banque des Territoires
• Architecte : LETELLIER
• Architecture d’intérieur : Studio Gazelles

Réhabilitation d’une Bastide Provençale 250 m²

Ce projet de rénovation complète d’une bastide provençale illustre une approche sensible où l’héritage historique rencontre les exigences de la vie contemporaine. L’intervention architecturale repose sur une réorganisation structurelle visant à magnifier les volumes d’origine tout en optimisant la circulation de la lumière naturelle.

L’entrée de la demeure a été entièrement repensée pour offrir une séquence d’accueil à la fois monumentale et chaleureuse. Un espace de travail dédié a été discrètement intégré dans cette zone stratégique du rez-de-chaussée. La pièce maîtresse de cet aménagement est une verrière à arche monumentale qui permet de séparer physiquement le bureau du reste de l’entrée sans pour autant briser la perspective visuelle. Ce choix technique permet de conduire la lumière provenant des ouvertures extérieures jusque dans les zones de travail les plus reculées, créant ainsi une atmosphère de sérénité propice à la concentration.

Dans les pièces de vie, le salon et la cuisine ont fait l’objet d’une réflexion globale sur la matérialité. La cuisine a été conçue comme un volume minéral et intemporel, utilisant des textures de pierre naturelle pour les plans de travail et la crédence. Ces matériaux nobles contrastent avec la douceur des essences de bois clair utilisées pour le mobilier sur mesure. Les larges arches intérieures, qui ponctuent le passage entre la salle à manger et le salon, rappellent les codes classiques de la bastide tout en structurant les différents espaces de réception.

Les étages supérieurs ont été traités avec la même rigueur architecturale pour garantir un confort thermique et visuel optimal. Au premier niveau, les chambres d’enfants intègrent des solutions de gain de place intelligentes, comme des lits superposés en structure bois massif, harmonieusement mariés à des sols en tomettes traditionnelles. L’aménagement des combles en suite parentale constitue l’aboutissement de cette rénovation. Grâce à l’installation de fenêtres de toit stratégiques et à l’utilisation d’une palette chromatique apaisante, ces anciens espaces de stockage sont devenus de véritables refuges de lumière.

Chaque détail, de la robinetterie en laiton brossé aux luminaires minimalistes, a été sélectionné pour renforcer l’unité esthétique du projet. Cette rénovation démontre qu’il est possible de transformer radicalement le confort d’une bâtisse ancienne par un travail précis sur les ouvertures et le choix de matériaux durables et authentiques.

Réhabilitation de bureaux 220m²

Synergie entre Coworking & Identité de Marque

Cette réalisation architecturale d’envergure, répartie sur deux niveaux stratégiques, redéfinit les codes de l’environnement de travail moderne en mariant avec audace un espace de coworking dynamique et le siège social de la société EKYP. Ce projet de réhabilitation démontre une expertise rare dans l’optimisation de volumes complexes, transformant une surface urbaine en un écosystème de travail fluide, stimulant et hautement technologique.

Au rez-de-chaussée, le design d’intérieur s’articule autour d’une scission fonctionnelle parfaitement maîtrisée. La partie haute, baignée d’une lumière naturelle généreuse et de végétalisation suspendue, offre une plateforme de coworking propice à l’émulation, tandis que la partie basse se dédie à l’open-space collaboratif d’EKYP. L’identité visuelle y est omniprésente : des murs en béton brut aux rangements sur mesure d’un bleu roi profond, chaque détail renforce la culture d’entreprise.

Le véritable tour de force architectural réside dans la circulation centrale en tasseaux de bois clair. Plus qu’un simple couloir, cette colonne vertébrale acoustique intègre des niches de confidentialité (ou phone booths) tapissées de textiles texturés, permettant aux collaborateurs de se lover pour des appels privés ou des moments de concentration intense. Cette structure intelligente permet également de dissimuler avec une discrétion absolue les blocs sanitaires, préservant ainsi l’épure visuelle de l’espace. À la jonction des flux, une salle de réunion stratégique se distingue par un zonage au sol en moquette bleue, créant une frontière visuelle douce sans cloisonner le volume, idéal pour maintenir une sensation de grandeur.

L’expérience se prolonge via un escalier hélicoïdal vers le sous-sol, véritable hub de convivialité et de networking. Conçu pour recevoir et fédérer, ce niveau inférieur dévoile une cuisine monumentale au design minimaliste — mêlant façades noires mates et îlots en bois structuré — ainsi qu’une table de réception aux dimensions généreuses. Ce cadre « Klub » premium est l’infrastructure parfaite pour des séminaires d’entreprise, des workshops créatifs ou des déjeuners d’équipe informels. Par l’utilisation de matériaux durables et une approche centrée sur l’utilisateur, ce projet s’impose comme une références en architecture d’intérieur tertiaire, prouvant qu’un bureau bien conçu est le premier levier de performance et d’attractivité pour une marque.

Appartement Haussmannien de 100m2 divisé en studio et en appartement familial.

Dans le 10ᵉ arrondissement de Paris, cet appartement haussmannien de 105 m² a été entièrement transformé par le Studio Gazelles pour accueillir deux espaces de vie indépendants. Pensé comme une opération à la fois architecturale et patrimoniale, le projet conjugue qualité d’usage, optimisation des surfaces et respect du bâti ancien, avec la création d’un appartement familial lumineux et d’un studio autonome destiné à la location.

La distribution d’origine, caractérisée par un long couloir sombre et une succession de pièces cloisonnées, a été repensée afin de fluidifier les circulations et de favoriser l’apport de lumière naturelle. L’appartement est désormais organisé en deux entités distinctes : un studio de 23 m², totalement autonome, et un appartement familial de 82 m² comprenant séjour, cuisine, deux chambres, salle de bains, toilettes séparées et dressing.

La cuisine, installée dans une ancienne chambre, devient le cœur de la vie quotidienne. Ouverte sur l’entrée, elle structure l’espace sans l’alourdir et s’organise autour d’un comptoir favorisant les usages partagés. Les matériaux clairs — terrazzo italien, Corian, bois clair — renforcent la luminosité et inscrivent le projet dans une esthétique sobre et durable. Face à elle, le séjour conserve ses volumes haussmanniens et ses éléments d’origine, allégés par un aménagement épuré laissant circuler la lumière.

Les espaces nuit ont été pensés sur mesure, avec une attention particulière portée aux rangements intégrés, au travail de la couleur et à la mise en valeur d’éléments existants, tels que les moulures ou les niches d’origine. La salle de bains, entièrement restructurée malgré une surface contrainte, accueille baignoire, douche et buanderie grâce à une organisation précise et à des choix graphiques affirmés.

Le studio de 23 m² complète le projet. Doté d’un accès indépendant sur le palier et d’un balcon, il offre une véritable autonomie tout en s’inscrivant dans la continuité esthétique de l’ensemble.

Rhinoceros  – Le ciel de Marcel

La rénovation de l’ancien bistrot parisien « Le Rhinocéros » a permis de donner naissance à un lieu singulier : Le Ciel de Marcel, situé dans le 1er arrondissement de Paris. L’approche adoptée visait à inscrire ce nouveau restaurant dans une expérience à la fois spectaculaire et rassurante, en parfaite cohérence avec les attentes du projet.

Le cahier des charges initial reposait sur une ambition claire : maximiser l’apport en lumière naturelle et artificielle au rez-de-chaussée afin de dissiper l’atmosphère confinée de l’ancien bistrot et de créer un effet immersif immédiat.

Au rez-de-chaussée, l’intervention s’organise autour d’un élément central fort, conçu comme une véritable installation artistique et lumineuse. Un immense « nuage » sculptural d’un bleu profond structure l’espace et s’accompagne d’une tenture imprimée à l’esthétique nuageuse, intégrant un système d’éclairage dynamique. Ce dispositif permet de moduler l’ambiance lumineuse selon les moments de la journée et les usages, conférant au lieu une dimension évolutive et immersive.

Un second luminaire sur mesure vient compléter cet ensemble. Réalisé à partir d’un tissu tendu à effet miroir, il capte et démultiplie la lumière, apportant une dimension aérienne et contemporaine à l’espace.

Le comptoir de bar a été entièrement repensé avec l’utilisation d’un carrelage en céramique artisanale façonnée à la main, évoquant des formes de plumes. Ce choix confère au mobilier une texture singulière et valorise le savoir-faire artisanal.

Les banquettes, réalisées sur mesure par un tapissier d’art, assurent un confort optimal tout en participant à l’identité visuelle du lieu. Un papier peint onirique à motif de nuages, édité par la maison Bien Fait Paris, enveloppe l’espace et renforce la sensation d’évasion en introduisant une évocation de l’extérieur au sein de l’intérieur.

À l’étage, l’aménagement propose un espace événementiel privatisable et modulable, permettant une grande flexibilité d’usage et contribuant à la polyvalence du lieu. La décoration y affirme un caractère plus marqué, avec un papier peint bleu et doré issu de la collection Stars and Monkeys de la maison Les Dominotiers, créant une atmosphère libre et expressive, adaptée aux réceptions et aux usages créatifs.

L’ensemble de cette transformation, du concept aux détails de mise en œuvre, illustre une approche exigeante du design d’intérieur et une capacité à traduire une vision forte en une expérience immersive et mémorable.

A.Compte _ Appel d’offre

Triplex haussmannien 290m²

Dans le cadre de la réponse à l’appel d’offre pour cet hôtel particulier, nous présentons un projet de rénovation et réunification de deux appartements en triplex sur trois niveaux, desservis par un escalier central en bois et un ascenseur privatif. L’appartement bénéficie d’une terrasse panoramique à 360°, offrant des vues spectaculaires et un prolongement naturel des espaces de réception.

Les chambres et salles de bain ont été réalisées avec un niveau de finition digne d’un hôtel particulier, intégrant des agencements sur mesure, des matériaux nobles et des solutions techniques précises. Chaque espace a été conçu pour optimiser les volumes, la lumière naturelle et le confort, garantissant une expérience de vie raffinée et fonctionnelle sur tous les niveaux.

Montreuil

Maison de ville & extension 150m²

Ce projet de rénovation complète transforme une maison de ville traditionnelle en une résidence contemporaine lumineuse, où chaque niveau a été repensé pour offrir un confort de vie optimal et une circulation fluide.

La métamorphose débute dès l’extérieur avec une remise en état totale de la façade. Les murs retrouvent leur éclat grâce à un enduit clair et uniforme, tandis que les menuiseries et les persiennes ont été remplacées par des éléments aux tons sombres, apportant un contraste élégant et une signature graphique moderne à l’architecture d’origine.

À l’arrière, une extension audacieuse a été réalisée pour accueillir une cuisine spacieuse et fonctionnelle. Conçue comme un trait d’union entre l’intérieur et l’extérieur, cette pièce bénéficie d’une verrière zénithale monumentale et de larges baies vitrées en accordéon qui s’effacent pour ouvrir la maison sur la terrasse. Cette extension crée un lien direct et permanent avec le salon et la salle à manger du rez-de-chaussée, favorisant une vie de famille conviviale. Le choix d’une palette de couleurs douces, comme le vert sauge des meubles de cuisine associé au noir mat des plans de travail, renforce l’aspect serein et intemporel des espaces de réception.

Le cœur de la maison, l’escalier, a été entièrement revu pour devenir un élément architectural à part entière. Sa structure en bois clair apporte chaleur et clarté, tout en optimisant l’espace grâce à des claustras verticaux qui délimitent les zones sans jamais occulter la lumière.

Au premier étage, la restructuration a permis la création de deux chambres d’enfants à l’ambiance poétique. L’utilisation de papiers peints aux motifs floraux délicats, de textiles aux tons ocre et de parquets en chêne massif crée des cocons douillets et lumineux, parfaitement adaptés au repos et à l’éveil.

Enfin, le dernier étage sous les toits a été transformé en une suite parentale d’exception. Sous la charpente apparente, l’espace se compose d’une zone de couchage aux tons terre de Sienne et d’une salle de bain ouverte au design minimaliste. La lumière naturelle y est omniprésente grâce aux fenêtres de toit, tandis qu’un jeu d’éclairages indirects souligne les volumes rampants et les rangements sur mesure en bois, offrant à ce niveau une atmosphère de refuge luxueux et paisible.

Asnières

Rénovation d’une maison familiale en banlieue Parisienne

Une façade en vitraux, une cuisine modulable, une suite parentale sous les combles et un escalier en pierre composent un projet où lumière naturelle et luxe discret s’entrelacent avec subtilité.

La rénovation de cette demeure privée dépasse la simple mise aux normes pour s’inscrire dans une recherche d’équilibre entre patrimoine existant et confort contemporain. L’intervention transforme une bâtisse traditionnelle en un espace de vie lumineux, pensé pour une famille de quatre personnes.

Le principal enjeu du projet réside dans l’apport de lumière naturelle. La façade est ouverte sur environ un tiers de sa surface, modifiant en profondeur la perception des volumes intérieurs. Cette intervention est accompagnée d’un jeu de vitraux contemporains, instaurant un dialogue maîtrisé entre transparence et intimité. L’ensemble crée une véritable colonne lumineuse au cœur de la maison, faisant évoluer les ambiances au fil de la journée et des saisons.

Le rez-de-chaussée est conçu comme un espace fluide, structuré par des aménagements sur mesure permettant de préserver la lisibilité des fonctions. La cuisine ouverte s’organise autour d’un îlot central en deux parties : un côté réception épuré dédié au partage, et un côté technique dissimulé par des cloisons coulissantes escamotables. Ce dispositif permet de contenir les nuisances liées à la cuisson tout en intégrant un espace petit-déjeuner discret, préservant l’esthétique du séjour.

À l’extrémité de la pièce de vie, le salon prend place autour d’une bibliothèque monumentale réalisée sur mesure. La cheminée constitue le point focal de l’espace et intègre un miroir sans tain dissimulant l’écran de télévision, révélant la technologie uniquement à l’usage.

La circulation verticale s’articule autour d’un escalier en pierre aux proportions généreuses. Véritable élément sculptural, il est mis en valeur par des suspensions aériennes qui accompagnent la montée du regard et soulignent la hauteur sous plafond.

Les niveaux supérieurs sont organisés de manière à dissocier les espaces dédiés aux enfants de ceux des parents, garantissant intimité et confort. Sous les combles, une suite parentale a été aménagée dans un esprit inspiré de l’hôtellerie haut de gamme. Elle comprend une salle de bain avec double douche en marbre italien et baignoire îlot, ainsi qu’un espace coiffeuse intégré dans la mansarde, optimisant les volumes disponibles.

L’ensemble du projet s’appuie sur des solutions techniques intégrées, incluant la gestion des flux, le travail sur les apports thermiques liés aux surfaces vitrées, ainsi que des menuiseries sur mesure. Cette réalisation illustre une approche exigeante de la rénovation, conciliant valorisation du patrimoine et standards contemporains dans une écriture architecturale maîtrisée.

Saint Mandé : Un Décloisonnement Stratégique pour un Espace de Vie Réinventé

Notre Expertise en optimisation spatiale a été sollicitée par ce couple résident à Saint Mandé pour la rénovation complète de leur appartement de 80 m’. L’objectif principal de la cliente était d’obtenir une sensation de volume et de clarté, nécessitant un décloisonnement radical du rez-de-chaussée pour maximiser l’apport en lumière naturelle.

La Création d’un Grand Salon Lumineux et Fonctionnel

Nous avons réussi cette transformation en ouvrant intégralement l’espace de vie. Le cœur du projet réside dans la nouvelle disposition d’un vaste salon prolongé par une cuisine ouverte entièrement intégrée. Ce choix architectural permet non seulement de fluidifier la circulation, mais surtout d’assurer une luminosité traversante inédite pour cet appartement.

Agencement sur Mesure pour un Confort Familial

L’agencement des espaces de nuit témoigne de notre attention aux besoins spécifiques des résidents.
Nous avons délimité l’espace de manière intelligente pour intégrer deux zones de couchage distinctes :

• Une chambre d’ami modulable, conçue pour accueillir les enfants de passage, garantissant flexibilité et intimité.

• La chambre parentale, qui bénéficie d’une décoration personnalisée axée sur le bien-être (Expérience). Un papier peint texturé, soigneusement sélectionné, est utilisé comme élément
décoratif majeur en guise de tête de lit, conférant profondeur et caractère à l’espace.

Dans la salle de bain, notre approche s’est orientée vers un minimalisme élégant et durable. La rénovation a été menée en privilégiant des matériaux pérennes : nous avons opté pour un carrelage en grès cérame grand format à effet marbre. Celui-ci a été posé avec précision uniquement en soubassement technique, offrant une protection contre l’humidité tout en préservant la sobriété et la légèreté visuelle des murs. Ce projet illustre parfaitement notre capacité à allier fonctionnalité, esthétique contemporaine et solutions sur mesure pour améliorer durablement la qualité de vie de nos clients.

Hyatt – Le Pershing

Quand on parle de la Porte Maillot, on pense forcément au Palais des Congrès, mais de l’autre côté, surplombant les rues qui s’étendent d’est en ouest, se dresse la grande tour du Hyatt Hotel. Les trois premiers étages de cette tour sont occupés par des bureaux qui partagent un hall commun, de part et d’autre de la tour. Concevoir un projet contemporain, high-tech et adapté à trois entreprises aux activités très différentes – un cabinet d’avocats, un cabinet informatique et un cabinet pharmaceutique – constituait un cahier des charges exigeant. La mise en place d’écrans s’est rapidement imposée comme une évidence, mais la question de leur emplacement, de leur angle et de leur projection restait un défi.

Le projet architectural de l’entrée du bâtiment incarne une fusion entre modernité, technologie et élégance, offrant aux visiteurs une première impression forte et immersive. La façade a été entièrement repensée avec du béton courbe et des jeux de lumière, créant un dialogue entre l’intérieur et l’extérieur. L’entrée vitrée adopte une forme de ballon de rugby pour protéger l’hôtesse tout en conservant une ouverture généreuse, et le numéro lumineux « 58 » affirme clairement l’identité du bâtiment. Les matériaux, verre, acier inoxydable et béton lissé, apportent à la fois durabilité et esthétisme contemporain.

À l’intérieur, le hall d’accueil est conçu comme un espace immersif où lignes épurées, lumières tamisées et éléments technologiques se combinent pour créer une ambiance chaleureuse et professionnelle. Un mur noir mat, orné de logos et d’inscriptions dorées, guide les visiteurs vers les ascenseurs ou se dessinent devant eux un mr ou les écrans se succèdent avec une prouesse technologique remarquable, épousant le mur puis le plafond avec un angle courbe, offrant une expérience visuelle continue et dynamique. Ces cubes cubes lumineux dynamique suspendus en cascade ajoutent une touche futuriste à l’espace. Le comptoir de réception, du même tissus que le mur avec un plateau bois foncé, allie fonctionnalité et élégance.

L’éclairage, naturel et artificiel, accentue la perception des volumes. Les grandes baies vitrées de la façade maximisent la lumière du jour, et les reflets sur le marbre, le verre et les cubes LED renforcent la sophistication et l’identité high-tech de l’espace. La circulation est fluide, avec un hall dégagé permettant une orientation claire vers les ascenseurs et les différents étages, et la signalétique stratégique oriente efficacement les visiteurs.

Les matériaux et finitions participent pleinement à l’identité du lieu. Le marbre poli des sols apporte un rendu luxueux et facile d’entretien, les murs en peinture mate noire et les revêtements métallisés créent un contraste élégant, et les plafonds tendus avec éclairage intégré renforcent la modernité de l’ensemble. Cette entrée emblématique conjugue esthétique futuriste, technologie immersive et fonctionnalité, offrant un espace à la fois accueillant et innovant, parfaitement adapté aux exigences des entreprises contemporaines.

Le Londel

Création d’une maison familiale 200m²

Ce projet architectural présente une maison individuelle contemporaine à ossature bois, insérée avec finesse dans un paysage rural ou naturel. La construction se distingue par une morphologie en « croix » éclatée ou en « Y », permettant de fragmenter la masse bâtie et d’optimiser l’exposition solaire.

L’implantation s’organise autour d’un noyau central, avec l’entrée principale au nord donnant directement sur le garage attenant. Dès l’entrée, un escalier central et une circulation structurent l’accès aux différentes zones : la suite parentale se trouve à proximité immédiate, tandis que la circulation mène vers la cuisine, la salle à manger et le salon, tous largement ouverts sur l’extérieur.

L’expression architecturale adopte un style minimaliste et scandinave, avec des façades en bardage bois vertical naturel, des toitures à deux pans sans débords recouvertes d’une matière sombre et des menuiseries sombres contrastant avec le bois clair. L’alternance de grandes baies vitrées et de fenêtres verticales plus étroites rythme les façades et dynamise la perception du bâtiment.

À l’étage, trois chambres disposent chacune de leur salle de bain privative, offrant confort et intimité. L’ensemble de la maison bénéficie d’une intégration paysagère douce : les espaces extérieurs protégés par la configuration des ailes préservent la vue sur la prairie et les zones humides environnantes, tandis que le porche d’entrée et la verticalité du conduit de cheminée établissent des repères visuels forts.

En résumé, ce projet réinterprète la grange traditionnelle dans une écriture contemporaine. La structure bois, la géométrie en ailes et la conception fonctionnelle permettent de concilier confort thermique, intimité et esthétique sculpturale.

Santa Teresa – Bar clandestin PARIS 11eme

L’Expertise du Cocktail dans un Cadre Clandestin Authentique

Nommé en référence au quartier historique de Santa Teresa à Rio de Janeiro, l’établissement se positionne comme un hommage élégant à une marque de spiritueux emblématique qui a soutenu sa création. Le concept, résolument inspiré par l’esthétique des bars clandestins de l’ère de la Prohibition (un véritable speakeasy), offre une immersion totale dès l’arrivée.

L’accès, qui témoigne d’une recherche d’authenticité, se fait de manière discrète : il faut s’aventurer au sous-sol d’un espace dédié au yoga dans le dynamique 11e arrondissement. Là, deux lourdes portes en bois s’ouvrent sur un espace feutré et sophistiqué.

Le design intérieur révèle un choix de matériaux nobles et une finition soignée :

• Le comptoir, pièce maîtresse de l’accueil, est une œuvre d’art architecturale mêlant lattes de cuivre patiné et bois de noyer massif.
• Les murs sont revêtus de tissus en daim bleu nuit pour garantir une acoustique parfaite et une ambiance intimiste, soulignant l’atmosphère secrète du lieu.

Les convives, immergés dans cette atmosphère singulière, peuvent déguster une carte de cocktails signature élaborés avec Expertise, tout en profitant d’une programmation musicale qui invite à la danse jusqu’aux premières lueurs du jour. Un renfoncement a été aménagé en cabinet de curiosités privatif, offrant un lieu de discussion plus confidentiel. Enfin, le fond de la salle propose des alcôves structurées en bois, dotées de banquettes capitonnées pour des échanges privilégiés autour des créations du Santa Teresa. L’ensemble garantit une expérience haut de gamme et une fiabilité de service irréprochable.

Abbé de l’épée

Rénovation d’un hôtel particulier au cœur de Paris, appel d’offre 300m²

Ce projet de réhabilitation porte une vision contemporaine de l’élégance parisienne. Il met en dialogue la rigueur du classicisme haussmannien avec l’audace d’un design à la fois minimaliste et organique. L’objectif est de transformer un hôtel particulier historique en une résidence d’exception, en conciliant la préservation du patrimoine avec un niveau de confort résolument moderne.

L’architecture intérieure valorise les volumes généreux et les ouvertures cintrées caractéristiques du bâti existant. La lumière naturelle y joue un rôle central et est mise en scène par l’emploi de matériaux réfléchissants ainsi que par une palette chromatique subtile, allant du blanc pur à des teintes plus profondes comme l’anthracite, le vert forêt ou le bleu nuit.

Le salon constitue le cœur des espaces de réception. Il conserve ses éléments patrimoniaux, notamment les moulures et le parquet en point de Hongrie. L’espace est structuré par un mobilier aux lignes courbes, composé de canapés organiques et de tables en marbre. Un tapis aux motifs géométriques vient introduire une dynamique contemporaine et rompre avec la stricte régularité classique.

Le studio s’inscrit dans une continuité visuelle affirmée grâce à un sol en terrazzo moucheté. Des blocs de menuiserie intégrés, aux teintes vert olive et noir mat, permettent d’optimiser les usages tout en préservant les perspectives et la lisibilité des volumes.

Le projet repose également sur un travail attentif de la matérialité et des textures. Il met en tension des éléments minéraux et des matières plus chaleureuses afin de créer une expérience sensorielle riche. Les matériaux minéraux s’expriment à travers des marbres veinés tels que le calacatta ou le marquina, des parois de douches en mosaïques bleu cobalt ou en pierre naturelle grise, ainsi que des plans de vasque suspendus en pierre massive. En contrepoint, des éléments plus organiques apportent chaleur et confort, comme des têtes de lit en bois aux motifs géométriques, des rideaux en velours épais dans des tons de rose poudré ou de vert émeraude, et des menuiseries sur mesure intégrant des bibliothèques aux formes sculpturales.

Les chambres sont conçues comme de véritables suites, chacune bénéficiant d’un traitement spécifique inspiré des standards de l’hôtellerie de luxe. La suite parentale se distingue par un mur d’accent panoramique aux motifs sylvestres, créant une immersion visuelle forte. Le mobilier suspendu et les luminaires globes en laiton contribuent à une impression de légèreté et d’élégance.

Les salles de bains sont pensées comme des espaces de bien-être. Elles associent la transparence de parois vitrées à cadre noir à la finesse d’une robinetterie encastrée. Ce dispositif crée un contraste maîtrisé avec des revêtements muraux texturés et participe à l’identité contemporaine et raffinée de l’ensemble.

Saussaie

Réhabilitation de l’espace nuit 50m²

Ce projet de rénovation réinvente deux chambres d’un appartement haussmannien pour en faire de véritables refuges du quotidien. L’ambition était claire : préserver l’élégance des volumes d’origine tout en intégrant des solutions de rangement généreuses et parfaitement fonctionnelles. Le résultat est un dialogue subtil entre le charme de l’ancien et la sobriété du design contemporain.

Dans la suite parentale, l’espace s’organise autour d’une idée forte : créer une alcôve intime, comme une “boîte dans la boîte”. Une structure sur mesure, pensée comme une tête de lit architecturale, encadre le couchage et déploie des rangements toute hauteur aux finitions laquées d’un blanc pur. Cette composition offre à la fois une sensation d’ordre et un véritable cocon.

Au cœur de cette alcôve, le fond se pare d’un papier peint aux motifs graphiques délicats, qui apporte profondeur et personnalité. Des tables de chevet suspendues, intégrées à l’ensemble, semblent flotter dans l’espace, tandis qu’un éclairage LED indirect souligne les lignes et renforce l’impression de légèreté. L’atmosphère est douce et enveloppante : le lin du linge de lit, les rideaux aériens et la chaleur du parquet d’origine composent un univers à la fois serein et raffiné.

La chambre des jumeaux, quant à elle, répond à un tout autre défi : créer un espace évolutif, ludique et parfaitement structuré. Ici, l’aménagement s’articule autour d’un grand mur multifonction. Il intègre penderies, étagères ouvertes pour les jeux et une table à langer discrètement encastrée sous une arche aux accents de jaune solaire. Le design joue avec la lumière grâce à un dégradé mural subtil, allant d’un jaune tendre à un blanc cassé. Cette transition apporte une dynamique douce, propice à la fois au jeu et au repos. Les lits en bois clair, aux formes organiques, s’inscrivent dans une esthétique inspirée du mobilier scandinave, apportant chaleur et simplicité.

Grenelle

Appartement Haussmannien 220m²

Au cœur du 6e arrondissement de Paris, un appartement haussmannien de 220 m² a fait l’objet d’une transformation ciblée sur 100 m² afin de réorganiser la cuisine, la salle à manger et la chambre parentale. La cuisine a été déplacée près de l’entrée secondaire pour faciliter l’accès et créer un espace de vie fonctionnel et convivial. Équipée des mêmes linéaires de meubles haut de gamme existants, elle s’intègre harmonieusement à la salle à manger, où une table ronde en bois massif et des chaises design favorisent les repas en famille ou entre amis.

La chambre parentale a été repensée pour offrir un espace intimiste et chaleureux. Un dressing sur mesure, séparé de la chambre par une verrière, intègre des miroirs toute hauteur et des bancs, permettant une transition fluide et lumineuse. De part et d’autre du lit, des bibliothèques en chêne apportent une touche élégante et personnelle, et l’éclairage combine lumière naturelle et luminaires discrets pour renforcer le confort et la modernité.

La salle de bain a été entièrement rénovée avec une mosaïque Bissazza blanche recouvrant murs et sol, créant un effet lumineux et raffiné. La robinetterie noire contraste avec le blanc éclatant de la mosaïque et souligne les lignes épurées de la douche, alliant esthétique et fonctionnalité.

Le parquet en chêne massif, restauré, met en valeur le cachet haussmannien, tandis que les murs en tons neutres reflètent la lumière et agrandissent visuellement les espaces. La verrière, les miroirs et les bibliothèques apportent un équilibre subtil entre élégance classique et interventions contemporaines. Cette réorganisation maximise la fonctionnalité et la fluidité de l’appartement, offrant un espace convivial et lumineux, avec une chambre parentale et une salle de bain luxueuse, alliant confort, esthétique et praticité dans un cadre parisien raffiné.

Central Park Bar, Paris ler – 5, rue de Jour

L’Expertise de la Déconstruction Sensorielle

Notre agence a été sollicitée par la direction du Central Park Bar avec un mandat audacieux : concevoir un lieu qui ne serait pas seulement un espace de consommation, mais une expérience architecturale où le client est délibérément invité à perdre ses repères visuels et spatiaux. Notre intervention dans ce haut lieu des Halles (Paris 1er) est une démonstration de
notre Expertise en design expérimental.

L’Ascension : Un Couloir Immersif

L’accès à l’étage a été traité comme un véritable sas de transition, une œuvre d’art in situ. Nous avons imaginé un couloir entièrement gainé de miroirs sur toute la hauteur, une référence assumée et maîtrisée aux installations emblématiques de l’artiste Yayoi Kusama. Ce dispositif est complété par une scénographie lumineuse de points suspendus dont le système de gradation et de couleur est entièrement pilotable. Cette programmation domotique sophistiquée nous permet de moduler l’ambiance selon la nature des événements, transformant le simple passage en une séquence d’immersion dynamique.

La Salle Principale : La Tectonique des Matériaux

Une fois dans la salle, la déstructuration se poursuit. Pour brouiller la perception des plans traditionnels, nous avons mis en œuvre une technique exigeante: le sol et une partie des murs partagent le même revêtement. Nous avons sélectionné un parquet de Versailles traditionnel, dont l’assemblage complexe se prolonge sur les murs jusqu’à une hauteur technique de 120 cm. Ce geste fort ancre l’espace dans un luxe inattendu tout en instaurant une continuité spatiale déroutante.

Au plafond, l’élément conceptuel atteint son apogée. La fresque peinte par Christy Lee Rogers est un hommage à la fusion des échelles, rappelant la démarche des artistes qui brouillent les frontières entre le macrocosme et l’intime. Cette œuvre suspendue achève de donner à la salle une dimension onirique et non conventionnelle.

Modularité des espaces :

Conscients des impératifs d’un établissement de cette envergure, nous avons veillé à ce que l’espace conserve une modularité totale. Le choix d’un mobilier léger et déplacable sur mesure est une garantie de Confiance pour les entreprises et les organisateurs d’événements, leur permettant de reconfigurer la salle à l’infini.

Ce projet au Central Park Bar est une démonstration de notre capacité à allier une vision conceptuelle forte à une exécution technique irréprochable, positionnant le lieu comme une
référence de l’architecture d’intérieur parisienne.

Faubourg saint Denis

Métamorphose d’un duplex 40m²

La rénovation complète de ce duplex parisien représente un défi architectural singulier, où l’enjeu principal était de transcender une surface totale de seulement 40 m2. Pour métamorphoser ce petit espace en un lieu de vie fluide et aéré, le parti pris a consisté en une restructuration radicale par l’inversion des niveaux de vie. En plaçant les espaces de réception au dernier étage, directement sous les combles, le projet s’affranchit des limites de sa faible superficie pour offrir un volume cathédrale spectaculaire. Cette stratégie permet de mettre à nu la charpente d’origine, dont les poutres massives apportent un caractère authentique et une verticalité qui agrandit visuellement l’espace. Ce choix technique répond également à une exigence de confort acoustique, en isolant les zones de vie bruyantes des appartements voisins situés aux étages inférieurs.

Dans cette micro-architecture où chaque centimètre carré est optimisé, la cuisine a été conçue comme un bloc minimaliste intégré derrière un jeu de colombages restaurés, préservant ainsi une perspective traversante et une luminosité naturelle abondante. Le niveau inférieur, accessible par un escalier central, est dédié à l’intimité et au repos. L’agencement y est orchestré avec une précision millimétrée, distribuant deux chambres de part et d’autre de la descente d’escalier et d’une salle de bain commune. Pour pallier les contraintes d’espace, des solutions de menuiseries sur-mesure ont été développées, intégrant des rangements toute hauteur et des têtes de lit graphiques qui libèrent la circulation au sol.

L’utilisation de matériaux clairs, comme le chêne clair du parquet et les carreaux hexagonaux blancs de la pièce d’eau, dialogue avec des touches chromatiques plus denses pour structurer les volumes sans les cloisonner. Ce projet démontre notre expertise dans la réhabilitation du bâti ancien et notre capacité à transformer des surfaces contraintes en habitats de haut standing. En alliant une isolation thermique performante à une lecture contemporaine de la structure historique, cette réalisation prouve que l’intelligence du plan et la rationalisation des fonctions sont les clés pour sublimer la densité urbaine et offrir une qualité de vie exceptionnelle dans un volume réduit.

Bar à cocktails – 200m²

Projet Oasis Urbaine : concept de bar immersif entre minéral et végétal. Le projet Oasis Urbaine propose une expérience unique de bar immersif en milieu urbain. Cet aménagement intérieur revisite les codes du bar contemporain en associant architecture minérale, design végétal et ambiance sensorielle. L’objectif est de créer un lieu de vie chaleureux, dépaysant et mémorable, au cœur de la ville.

Une architecture de bar structurée par des arches

Le design du bar repose sur une identité architecturale forte, marquée par la présence d’arches élégantes et intemporelles. Ces formes structurent l’espace et participent à une circulation fluide entre les différentes zones. L’arrière bar central se distingue par un grand meuble sur mesure en bois clair, conçu en hauteur pour valoriser le volume du lieu. Les niches arquées accueillent à la fois des plantes décoratives et des bouteilles rétroéclairées, créant un point focal esthétique et fonctionnel. À l’étage, des ouvertures en arcades permettent de créer des espaces en balcon. La végétation y descend en cascade, renforçant la verticalité du lieu et apportant une sensation de légèreté et de connexion entre les niveaux.

Des matériaux bruts pour un bar au design contemporain

L’identité du projet repose sur un jeu de contrastes entre matériaux bruts et finitions naturelles. Ce choix permet de créer une atmosphère à la fois authentique, moderne et chaleureuse. Le comptoir du bar et les grandes jardinières sont réalisés en béton lissé, apportant un style minimaliste et une esthétique monolithique très actuelle. Les murs en briques et pierres apparentes sont conservés pour préserver le cachet du lieu et renforcer son caractère. Le mobilier en bois clair, associé à des assises en fibres naturelles et à des suspensions artisanales, complète l’ensemble avec une touche bohème et accueillante. Ce mélange de matières participe à l’identité d’un bar tendance et convivial.

Un concept de bar végétal inspiré de la nature

Le concept végétal est au cœur du projet Oasis Urbaine. La végétation n’est pas simplement décorative, elle structure l’espace et contribue à l’expérience client. Des jardinières intégrées au comptoir accueillent de grandes plantes tropicales, créant une rupture visuelle avec les lignes du mobilier. Les plantes suspendues et les cascades végétales adoucissent les volumes et renforcent l’ambiance naturelle du bar. Cette présence végétale améliore également le confort acoustique et participe à une sensation de bien-être, recherchée dans les nouveaux concepts de bars urbains. Une ambiance lumineuse adaptée à un bar de jour comme de nuit L’éclairage joue un rôle essentiel dans l’expérience du lieu. En journée, la lumière naturelle traverse les grandes ouvertures et met en valeur les matériaux ainsi que la végétation. En soirée, le bar se transforme en un espace plus intimiste grâce à un éclairage d’ambiance travaillé. Les sources lumineuses ponctuelles, les lanternes décoratives et le rétroéclairage du mobilier créent une atmosphère chaleureuse, idéale pour un bar à cocktails ou un lieu de détente nocturne.

Appartement familiale imaginé pour une famille avec deux enfants.

– Ambiance minimaliste et coloré –

Imaginant les scenarios et la possible évolution de vie de cette famille, le télétravail et les enfants grandissant, les besoins du logement évoluent d’une année à l’autre.

Voilà le résultat :

Lors de la première visite nous avons voulu optimisé l’espace de vie en supprimant les longs couloirs et en travaillant la lumière naturelle dans chaque pièce proposant une modularité d’espace aux clients.

Pour optimiser l’espace nous avons supprimé ce grand couloir de 9m² qui menée à une chambre pour en faire l’espace de vie principale. Véritable cœur névralgique de l’appartement, accessible depuis la porte d’entrée, c’est aussi le lieu où on se retrouve 3 fois par jours.

Mêlant la cuisine et la salle à manger. Cet espace est accessible depuis l’entrée.

L’espace classique haussmannien côté rue, a été redistribué en 3 espaces, le premier loge une chambre parentale avec une salle de douche privé, un espace salon cosy Tv et salle de jeux vidéo avec une belle bibliothèque intégrant un espace cocooning pour les enfants.

Une grande verrière coulissante peut disparaitre dans le mur pour ouvrir l’espace bureau et l’espace jeux dans un grand ensemble inondé de lumière depuis la façade principale.

Quotidiennement cet espace est le bureau principal de la propriétaire, qui sera peut-être amené à devenir une chambre lorsque les enfants ne voudront plus partager le même espace.

La chambre des enfants est conçue pour offrir deux espaces bien distincts avec leurs bureaux et leur lit en hauteur.

Délimités par des espaces couleurs en plafond. Des rangements de part et d’autre viennent optimiser les rangements nécessaires aux nombreux jeux d’enfants souvent inharmonieux.

Biarritz

Appartement de 58m²

Client : Privé

Localisation : Biarritz centre

Surface : 58m²

Livraison : Février 2024

Appartement familial imaginé pour une famille avec deux enfants dans un style Wabi-Sabi.

L’ensemble des pièces est tourné vers la mer, inondée de lumière c’est au son des vagues que nous avons imaginé ce projet. La beauté du naturel, avec un concept minimaliste, simple et rustique

La répartition des espaces divisé en un espace jour et un espace nuit permet de profiter de la lumière naturelle dans tous les espaces.

Le salon pièce à vivre principale intègre une cuisine ouverte et un salon.

Ici on cuisine tout en bouquinant. La cuisine est réalisée en béton ciré dans des tons crème  comme la bibliothèque, une unité de matière et de couleur permet de mixer les deux espaces à vivre dans une ambiance de sérénité.

Au-dessus de la cuisine une grande verrière permet d’apporter une vue traversante et la continuité de la lumière naturelle ce qui engendre une plus grande sensation d’espace. La chambre est optimisée grâce à ces meubles sur mesure en forme d’arche autour du lit et la tête de lit Wallwood design qui vient se loger au creux de cette alcôve mélange de bois et de béton ciré pour parfaire cette sensation de bien-être grâce à des matières chaleureuses.

La chambre des enfants est pensée comme un espace de jeux et de refuge. Grâce à un rideau disposé au milieu les enfants peuvent selon leur envie séparer l’espace.

Un grand espace dressing sur le mur permet d’optimiser l’acoustique entre les deux chambres et s’y loge un bureau pour le plus grand  près de la lumière du jour.

Une cabane permet à la plus petite de jouer et de dessiner dans le même espace

La salle de bains réalisée sur mesure en béton ciré vient peaufiner cette ambiance minimaliste, naturelle et rustique.

La greffe urbaine des deux parcelles Bessières-Brousse

L’enjeu majeur de ce projet réside dans la fragmentation initiale du site, composé de deux parcelles distinctes qu’il convient de relier par une narration architecturale cohérente. Plutôt que de subir cette séparation, le projet utilise la typologie des dents creuses pour créer une progression séquentielle, transformant une contrainte spatiale en un parcours cinématographique qui lie le boulevard Bessières à la rue Docteur Paul Brousse. L’objectif est de concrétiser une véritable mixité sociale et transgénérationnelle au sein d’un ensemble qui fonctionne comme un village vertical et horizontal.

Le dispositif architectural s’organise autour de deux bâtiments principaux qui se répondent de part et d’autre d’un cœur d’îlot végétalisé. Sur le boulevard Bessières, le premier édifice s’insère avec une volumétrie audacieuse, marquée par une toiture asymétrique et des serres potagères en double hauteur qui signalent la dimension écologique du projet dès l’espace public. La façade, rythmée par des modules de bois et des cadres de fenêtres saillants, exprime la diversité des modes d’habiter.

Le lien entre les deux entités est assuré par un jardin central en pleine terre, conçu comme un espace de respiration et de rencontre. Ce cœur d’îlot n’est pas seulement un décor, mais un espace actif accueillant une champignonnière en sous-sol et des zones de déambulation douce pour les résidents. Les coupes techniques montrent une gestion précise des niveaux, permettant d’intégrer un pôle médical accessible et des espaces de services en rez-de-chaussée.

La programmation se déploie de manière stratégique : la crèche, située côté rue Paul Brousse, profite d’une échelle plus intime et d’un accès sécurisé, tandis que les étages supérieurs répartissent harmonieusement les logements pour étudiants et pour seniors. Cette proximité physique favorise les échanges intergénérationnels quotidiens.

L’innovation technique et environnementale est visible à travers les serres verticales et les façades bioclimatiques. Celles-ci intègrent des dispositifs de récupération d’énergie, comme des panneaux solaires en toiture et des parois vitrées agissant comme des capteurs thermiques. En comblant ces deux dents creuses, le projet ne se contente pas de densifier la ville ; il répare le tissu urbain en y injectant un programme hybride où l’agriculture urbaine, la santé et l’éducation cohabitent sous une signature architecturale bois et verre unifiée.

Le Forum Ordener ou l’éclosion d’un écosystème urbain de proximité

Dans le cadre de l’appel à projets innovants Réinventer Paris, ce projet propose une réhabilitation audacieuse de l’existant pour répondre aux nouveaux enjeux de mixité et de densité du quartier Ordener. En transformant une structure industrielle en un véritable forum urbain, le projet devient le moteur d’un vivre-ensemble renouvelé.

Le concept s’appuie d’abord sur une architecture de la transparence et de la nature. La halle d’origine est conservée et sa structure métallique légère accueille désormais des volumes en bois et des espaces végétalisés. Le cœur d’îlot est traité comme un poumon vert où les toitures sont largement exploitées. Des serres de production, des jardins potagers et des terrasses végétalisées créent un paysage suspendu qui favorise la biodiversité et l’agriculture urbaine au sein de la parcelle.

Le projet se décompose ensuite en trois ensembles distincts au service de la mixité des usages. Le premier ensemble, situé côté rue, constitue le pôle associatif et de co-working. Accessible via une façade cinétique en lames de bois, il abrite des bureaux et des espaces de travail partagés, couronnés au dernier niveau par un café-snack avec terrasse offrant un point de vue unique sur le quartier.

Le deuxième ensemble est dédié à la petite enfance avec une crèche moderne répartie sur plusieurs niveaux. L’innovation réside ici dans un rez-de-chaussée entièrement libéré, créant une porosité visuelle et physique qui facilite les flux et offre aux enfants un espace de jeu protégé et ventilé.

Enfin, le troisième ensemble situé en cœur d’îlot est dédié à l’habitat sous toutes ses formes pour favoriser la cohésion sociale. On y trouve des unités de logements spécialisées pour un parcours intergénérationnel adapté aux seniors ou aux personnes à mobilité réduite, ainsi que des logements sociaux et intermédiaires. Ces appartements traversants bénéficient tous de prolongements extérieurs privatifs sous forme de balcons ou de terrasses filantes.

Le rez-de-chaussée fonctionne comme un nouveau forum public. C’est un espace de vie partagé où se croisent résidents, travailleurs et passants au milieu d’un verger et de jardins partagés en pleine terre. Des espaces de déambulation douce, une ferme urbaine pédagogique et des structures en bois apparentes créent une dynamique verticale et facilitent les échanges entre les différents pôles. Ce projet réhabilite ainsi le patrimoine industriel pour en faire une scène de vie hybride où la nature et les services de proximité forment le socle d’une nouvelle solidarité urbaine.

Design opalin d’une suite parentale

Dans un immeuble moderne du XX arrondissement, on restructure les volumes d’un appartement.
La salle de bain ouverte sur la chambre offre un univers intimiste et épuré grâce aux tons clairs des matériaux et à l’usage du lin et du marbre de Carrare.
L’agencement astucieux du projet fait pénétrer la lumière naturelle dans chacun des espaces repensés. La vaste douche en marbre de carrare est ceinturée d’une paroi vitrée transparente.

L’architecture aux service de la mémoire

Au coeur du Vème arrondissement, un magnifique appartement Haussmanien a néces- sité une rénovation lourde après avoir subi un incendie ravageur.
Fortes de notre expertise d’architecte et d’architecte d’intérieur nous avons redessiné l’ensemble des espaces dans les moindres détails des moulures, des gravures, et des vitraux d’origine.
En association avec le cabinet Fevre et Gaucher nous avons travaillé pendant 15 mois avec les expert d’assurance pour autopsier, répertorier, compiler, disséquer et réécrire l’histoire de cette demeure afin de ressusciter l’âme de cet appartement.
Ces recherches minutieuses nous ont permis de repenser certains espaces tout en conservant la structure et la distribution de d’origine.
L’architecture haussmanienne est sublimée par les touches aux lignes contemporaines et des éléments menuisés sur mesure grâce au travail délicats d’artisans menuisiers. Les salles de bain et la cuisine ont été réalisées en partenariat avec Boffi.

CLIENT PRIVÉ
Un écrin poudré aux mille reflets

Douceur et volupté au coeur de cet appartement du XVIème arrondissement aux allures romantiques.
L’agencement originel de cet appartement a été conservé. Le mobilier sur mesure aux lignes résolument contemporaine assure les transitions entre les différents espaces de l’appartement.
Les éléments menuisés ont été réalisé grâce au savoir faire d’un artisan. Un dressing
a double entrée sépare l’espace chambre et la salle de bain, des espaces publics de l’appartement.

La salle de bains aux lignes géométriques est inspirée du des oeuvres cubistes de Piet Mondrian. Les murs habillés de marbre et les lignes minimalistes lui donnent des airs de boudoir contemporain. Une attention particulière a été portée sur une réinterprétation de la coiffeuse qui s’articule, par opposition aux coiffeuses tradition, autour d’un miroir de plain pied en opposition aux coiffeuses originelles.
La chambre, aux allures de haute couture est teinté rose poudrée et de luminaires italiens.

Le buffet suspendu dans le salon en chêne massif et les bibliothèques qui encadrent la cheminée d’origine, créent un dialogue esthétique entre l’architecture bourgeoise et les lignes contemporaines du mobilier.

Des volumes en exergue

Paris Xème arrondissement, on repense les transitions des espaces d’un appartement hausmannien.
La séquence d’entrée est marquée par une peinture sombre au mur qui se poursuit en plafond.
L’espace de la cuisine – salle à manger est réalisé dans un style industriel, la cuisine est séparée par une verrière en métal gris anthracite pour prolonger le regards au dela des cloisons, structuré autour d’un ilot central pour générer de la convivialité lors d’apéritifs entre amis ou des repas quotidiens.
Le salon, plus classique s’articule autour de la cheminée et des larges fenêtres donnant sur la rue. Les deux chambres sont séparées par un dressing sur mesure se terminant par un espace bureau-bibliothèque.
La salle de bain aux tonalités Kraft est optimisée de manière à pouvoir recevoir une douche et une baignoire.

PAI PARTNERS
Un accueil aux allures minimalistes

Le design épuré et minimaliste est à l’honneur pour l’accueil de la prestigieuse société PAI située au 232 rue de Rivoli, en face du Jardin des Tuilleries.
L’usage des matières nobles est mis en valeur par un dessin aux lignes simples et élégantes.

La borne d’accueil, massive, en granit noir du Zimbabwe a été dessiné et réalisée sur mesure grâce au travail commun de deux artisans menuisier et marbrier. L’atmosphère du hall est rehaussée grâce à des luminaires en métal perforé en laiton et en cuivre qui apportent une pointe de folie et de chaleur au design solennel de l’accueil.